Denne artikkelen lister opp praksis oppført i UNESCOs immaterielle kulturarv i Portugal.
Forstå
Landet har seks praksis oppført på "representativ liste over immateriell kulturarv "Fra UNESCO og to øvelser videre"liste over nødsikkerhetskopier ».
Ingen praksis er inkludert i "register over beste praksis for å sikre kultur »
Lister
Representantliste
| Praktisk | År | Domene | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| 1 Fado, populær urban sang fra Portugal | 2011 | * muntlige tradisjoner og uttrykk * Scenekunst * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer | Fado er et slags show som kombinerer musikk og poesi, mye praktisert i forskjellige samfunn i Lisboa og Coimbra. Det er den flerkulturelle syntesen av afro-brasilianske sangdanser, av lokale tradisjonelle sanggenrer, av musikalske tradisjoner fra landlige områder i landet, brakt av suksessive bølger av intern innvandring, og av kosmopolitiske urbane sangstrømmer fra begynnelsen av XIXe århundre. Fado fremføres vanligvis av en enkelt sanger, mann eller kvinne, tradisjonelt akkompagnert av en akustisk gitar med metallstrenger og guitarra portugaise, en pæreformet sylinder med tolv metallstrenger, spesifikk for Portugal, som også har et omfattende solo-repertoar. De siste tiårene har instrumental akkompagnement vokst: to portugisiske gitarer, gitar og bassgitar. Fado synges av profesjonelle innen rammen av organiserte konserter og i små "Fado-hus", og av amatører innen mange lokale foreninger i de gamle bydelene i Lisboa. Uformelle leksjoner fra eldre og respekterte artister blir gitt på tradisjonelle Fado-forestillingssteder, ofte over påfølgende generasjoner i de samme familiene. Spredningen av Fado gjennom utvandring og kretsene i verdensmusikk styrket bildet som et symbol på portugisisk identitet, og førte til en prosess med interkulturell utveksling med andre musikalske tradisjoner. |  |
| Middelhavsdiet | 2013 | * muntlige tradisjoner og uttrykk * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer * kunnskap og praksis om naturen og universet * kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Middelhavsdiet inkluderer et sett med ferdigheter, kunnskap, ritualer, symboler og tradisjoner som gjelder avlinger, høst, plukking, fiske, avl, bevaring, bearbeiding, matlaging og, spesielt, måten å dele bordet på og å konsumere mat. Å spise sammen er grunnlaget for den kulturelle identiteten og kontinuiteten til samfunn i Middelhavsområdet. Det er et øyeblikk av sosial utveksling og kommunikasjon, med bekreftelse og gjenoppretting av identiteten til familien, gruppen eller samfunnet. Middelhavskostholdet understreker verdiene gjestfrihet, godt naboskap, interkulturell dialog og kreativitet, og på en livsstil styrt av respekt for mangfold. Det spiller en viktig rolle i kulturelle rom, festivaler og feiringer ved å samle befolkninger i alle aldre, klasser og forhold. Det inkluderer håndverk og produksjon av gjenstander for transport, konservering og inntak av mat, inkludert keramiske servise og glass. Kvinner spiller en viktig rolle i overføring av kunnskap og kunnskap om middelhavsdietten, i beskyttelsen av teknikker, i respekt for sesongens rytmer og de festlige punktueringene i kalenderen, og i overføring av verdiene til elementet. til nye generasjoner. Likeledes spiller markeder en nøkkelrolle som rom for kultur og overføring av middelhavsdiet, i den daglige læringen av utveksling, gjensidig respekt og enighet. | .jpg/150px-Sesimbra_P1990842_(15270266862).jpg) |
| 2 de canto alentejano, polyfonisk sang fra Alentejo (Sør-Portugal) | 2014 | * muntlige tradisjoner og uttrykk * Scenekunst * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer | de canto alentejano er en tradisjonell todelt sanggenre fremført av amatørkor i Sør-Portugal, som skiller seg ut for sine melodier, tekster og vokalstil og fremføres uten musikalsk akkompagnement. Kor kan ha opptil tretti sangere delt inn i grupper. Ponto begynner sangen i et lavt register, etterfulgt av bratsj som i et høyere register gjengir melodien, som den ofte tilfører blomstrer, en tredjedel eller en tidel over ponto. Hele koret tar deretter over og synger de resterende strofer i parallelle tredjedeler. Fiolen leder koret med stemmen som dominerer gruppen gjennom hele sangen. Et stort repertoar av tradisjonelle dikt følger eksisterende eller nylig komponerte melodier. Tekstene tar for seg tradisjonelle temaer som landlig liv, natur, kjærlighet, moderskap og religion, samt kulturelle og sosiale endringer. de canto er et grunnleggende aspekt av det sosiale livet til alle samfunn iAlentejo, og gjennomsyrer samlinger i offentlige så vel som private steder. Overføringen skjer hovedsakelig under repetisjonene til korene, fra de gamle medlemmene til de yngste. For sine utøvere og tilhengere gjenspeiler cantoen en sterk følelse av identitet og tilhørighet. Det styrker også dialogen mellom generasjoner, kjønn og enkeltpersoner med ulik bakgrunn, og bidrar dermed til sosial samhørighet. | _2.jpg/150px-Traditional_Musical_Group_(136308082)_2.jpg) |
| Falconry, en levende menneskelig arv | 2016 | sosial praksis, ritualer og festlige begivenheter | Opprinnelig brukt som kilde til mat, er falkejakt nå mer knyttet til naturvern, kulturarv og det sosiale engasjementet i samfunn. Etter å ha fulgt sine egne tradisjoner og etiske prinsipper, trener, trener og flyr falkoner rovfugler (falkoner, men også ørner og haukefugler) ved å utvikle et bånd med dem og bli deres viktigste kilde til beskyttelse. Funnet i mange land rundt om i verden, kan praksis variere, for eksempel i hvilken type utstyr som brukes, men metodene forblir de samme. Når de ser på seg selv som en gruppe, kan falkoner reise i flere uker for å jakte og fortelle hverandre dagen på kvelden. De ser falkeri som en lenke til fortiden, spesielt når det er en av de siste koblingene med det naturlige miljøet og den tradisjonelle kulturen i samfunnet. Kunnskap og ferdigheter videreføres fra generasjon til generasjon gjennom veiledning, familielæring eller trening i klubber og skoler. I noen land må en nasjonal eksamen bestås for å bli falkener. Møter og festivaler tillater lokalsamfunn å dele sin kunnskap, øke bevisstheten og fremme mangfold. | .jpg/150px-Eagle_owl_(33841383842).jpg) |
| 3 Håndverket av Estremoz leirfigurer | 2017 | kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Håndverket av Estremoz leirfigurer er basert på en produksjonsprosess som varer i flere dager: delene av figurene monteres før de fyres i en elektrisk ovn. Håndverkeren maler deretter figurene og dekker dem med en fargeløs lakk. Håndverkerne kler deretter leirfigurene med regionale Alentejo-antrekk eller klær inspirert av religiøs kristen ikonografi, og følger spesifikke temaer. Produksjonen av leirefigurer i Estremoz dateres tilbake til XVIIe århundre og den veldig karakteristiske estetikken til figurene tillater deres umiddelbare identifikasjon. Håndverk er nært knyttet til Alentejo-regionen. Faktisk skildrer de aller fleste figurer naturlige elementer, lokale handler og begivenheter, tradisjoner og populære andakter. Levedyktigheten og anerkjennelsen av håndverk sikres gjennom ikke-formelle utdanningsverksteder og utdanningsinitiativer organisert av håndverkere, samt av Senter for verdsettelse og sikring av Estremoz Clay Figures. Messer arrangeres på lokalt, nasjonalt og internasjonalt nivå. Kunnskap og ferdigheter overføres gjennom familieverksteder og i en profesjonell sammenheng. Håndverkere lærer det grunnleggende om håndverket sitt gjennom uformelle treningsinitiativer. Håndverkere deltar aktivt i bevisstgjørende aktiviteter organisert i skoler, museer, messer og andre arrangementer. | .jpg/150px-Estremoz_(476473513).jpg) |
| 4 | 2019 | Karnevalet i Podence, en feiring av slutten av vinteren, er en sosial praksis som i utgangspunktet fungerte som et overgangsritual for menn. Nå åpnet for kvinner og barn, har den tilpasset seg den moderne konteksten. Denne ferien markerer slutten på vinteren og vårens ankomst. Det foregår i tre dager i gatene i landsbyen og i husene til naboene som besøker hverandre. Ved denne anledningen har den caretos (tradisjonelle maskerte tegn) danser rundt kvinnene og svinger hoftene til lyden av bjeller. Sannsynligvis knyttet til eldgamle fruktbarhetsritualer, blir denne dansen utført av maskerte mennesker som dermed kan samhandle med andre uten å bli gjenkjent. De caretos bruk tre- eller lærmasker, kostymer dekket med fargede ullkanter og små bjeller. På en teaterforestilling mandag kveld leste en gruppe menn en fiktiv liste over forlovede par, som gjorde narr av dem for å underholde og få publikum til å le. Når Mardi Gras ankommer, kler flere innbyggere seg ut som "matrafonas", maskerte figurer fra landlige karnevaler. Tirsdag ettermiddag brennes en stor dukke. Gruppen av caretos går deretter til slektninger og venner. Deltakelse i festen begynner i barndommen. Aktivitetene organisert av Association of the caretos har økt mulighetene for overføring. | .jpg/150px-Carnival_of_Podence_2017_(2).jpg) |
Register over beste beskyttelsespraksis
Portugal har ikke en praksis registrert i registeret over beste beskyttelsespraksis.
Liste over nødsikkerhetskopier
| Praktisk | År | Domene | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| Produksjon av kubokker | 2015 | Kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Den portugisiske cowbell er et perkusjonsinstrument (idiophone) med en enkelt indre klapper, vanligvis suspendert fra nakken på dyr ved hjelp av en lærrem. Den brukes tradisjonelt av gjeter for å lokalisere og dirigere flokkene sine og skaper et karakteristisk lydbilde på landsbygda. Klokkene er laget av kaldt hamret metallplate, deretter brettet over en ambolt for å gi den en konkav form. Det formede stykket dekkes deretter med små plater av kobber eller tinn, og pakkes deretter inn i en blanding av leire og halm. Deretter loddes den og deretter nedsenkes i kaldt vann slik at den raskt kan avkjøles. Den loddede pastaen blir deretter fjernet og kobber- eller tinnkappen polert og innstilt til ønsket lyd. De nødvendige tekniske ferdighetene overføres fra generasjon til generasjon i familier, fra far til sønn. Den portugisiske byen Alcáçovas er det viktigste senteret for kokkjeller, og innbyggerne er stolte av denne arven. Imidlertid blir denne praksisen mindre og mindre levedyktig på grunn av nylige sosioøkonomiske omveltninger. Nye beitemetoder krever færre hyrder, og det produseres mer og mer kubokker ved hjelp av lave industriprosesser. Til dags dato gjenstår bare elleve workshops og tretten sønnefanger, hvorav ni er over sytti år gamle. |  |
| 5 Prosessen med å lage svart keramikk fra Bisalhães | 2016 | kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Produksjonssted for svart keramikk, Bisalhães, Portugal, er kjent som "landet til produsentene av gryter og retter". Denne tradisjonelle praksisen på landsbyens våpenskjold er ment for dekorasjon og matlaging, og er en viktig del av samfunnets identitet. De gamle metodene brukes fortsatt til å lage brikker nær fortidens. Flere trinn er nødvendige for å lage svart keramikk. Leiren knuses først i et steinkum med en trehammer, så siktes, fuktes, eltes, monteres, formes på forskjellige lameller, poleres med småstein, dekoreres med en pinne og fyres i en ovn. Arbeidsdelingen har endret seg over tid: det lange arbeidet med å forberede leiren er nå betrodd menn og dekorasjonen av pottene utføres fortsatt hovedsakelig av kvinner. I tillegg erstattet flisfabrikkene steinbruddene for tilførsel av leire. Overført nesten utelukkende innen familier trues praksisen av nedgangen i antall holdere, manglende interesse fra de yngre generasjonene og konkurranse fra industriprodukter som er i høy etterspørsel. |  |
