Denne artikkelen lister opp praksis oppført i UNESCOs immaterielle kulturarv Til Kypros.
Forstå
Landet har fem praksis oppført på "representativ liste over immateriell kulturarv Fra UNESCO.
Ingen praksis er inkludert i "register over beste praksis for å sikre kultur "Eller på"liste over nødsikkerhetskopier ».
Lister
Representantliste
| Praktisk | År | Domene | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| 1 Lefkara eller Lefkaritika blonder | 2009 | * kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer | Å lage blonder i Lefkara, en landsby sørvest på Kypros, er en tradisjon som dateres tilbake til XIVe århundre, om ikke mer. Lace de Lefkara er inspirert av lokalt håndverk, broderi laget av domstolens venetianere, på den tiden da venetianerne styrte landet fra 1489, og geometriske design av den greske og bysantinske antikken. Lace de Lefkara er laget for hånd og består av fire grunnleggende elementer: hemstitch , kutt, kantfylling, kantsting. Denne kombinasjonen av kunst og sosial trivsel er fortsatt kvinnens viktigste yrke i landsbyen; de lager duker, servietter og personlige utstillinger mens de chatter, sitter i små grupper, i smug eller i ly for uteplasser. Mestring av denne unike kunsten videreføres til de små jentene som i begynnelsen observerer de eldste i flere år, og deretter, for det andre, blir initiert av moren eller bestemoren som viser dem hvordan de skal påføre bomullstråden på et lerret. . Når teknikken er tilegnet seg perfekt, ringer lacemakeren på fantasien og skaper egne mønstre som vil gjenspeile tradisjonen og hennes personlighet. Et vitnesbyrd om kapasiteten til å ønske velkommen og integrere flere påvirkninger i kulturen, blonder er kjernen i det daglige livet til kvinnene i Lefkara og et identitetssymbol som de er stolte av. |  |
| Tsiattista, poetisk dyster | 2011 | * Scenekunst * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer * muntlige tradisjoner og uttrykk | Den improviserte muntlige poesien, kalt Tsiattista, er en veldig levende tradisjon som ofte praktiseres med akkompagnement av fiolin eller lute i anledning "jousts" der en poet-sanger prøver å overgå en annen med dyktige vers, sammensatt av rimede kuppler. Det har lenge vært et populært trekk ved bryllup, messer og andre offentlige feiringer, der entusiastiske folkemengder oppfordrer diktere til å opptre. Den vanligste metriske formen er det iambiske verset i femten stavelser i en rimet kuppel, men diktere kan bruke vers åtte eller seks stavelser eller til og med ni stavelse. De mest populære tsiattistaene (poet-sangere) viser vidd, viser stor kjennskap til poetiske og musikalske tradisjoner, et rikt ordforråd og en fruktbar fantasi. De er ofte menn med beskjedne midler som har lite utdannelse og som overfører sine verk ved muntlig undervisning; i dag er diktere stort sett eldre menn, men talentfulle kvinner har nylig begynt å opptre. Poeter må være kjent med den kypriotiske dialekten, ha god kunnskap om populær kypriotisk poesi og evnen til å utnytte eksisterende Tsiattista og kjent for flertallet; men fremfor alt må de være i stand til å improvisere en ny kuppel på et bestemt tema under svært strenge tidsbegrensninger og svare på motstanderen. |  |
| Middelhavsdiet | 2013 | * muntlige tradisjoner og uttrykk * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer * kunnskap og praksis om naturen og universet * kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Middelhavsdiet inkluderer et sett med ferdigheter, kunnskap, ritualer, symboler og tradisjoner som gjelder avlinger, høst, plukking, fiske, avl, bevaring, bearbeiding, matlaging og, spesielt, måten å dele bordet på og å konsumere mat. Å spise sammen er grunnlaget for den kulturelle identiteten og kontinuiteten til samfunn i Middelhavsområdet. Det er et øyeblikk av sosial utveksling og kommunikasjon, med bekreftelse og gjenoppretting av identiteten til familien, gruppen eller samfunnet. Middelhavskostholdet understreker verdiene gjestfrihet, godt naboskap, interkulturell dialog og kreativitet, og på en livsstil styrt av respekt for mangfold. Det spiller en viktig rolle i kulturelle rom, festivaler og feiringer ved å samle befolkninger i alle aldre, klasser og forhold. Det inkluderer håndverk og produksjon av gjenstander for transport, konservering og inntak av mat, inkludert keramiske servise og glass. Kvinner spiller en viktig rolle i overføring av kunnskap og kunnskap om middelhavsdietten, i beskyttelsen av teknikker, i respekt for sesongens rytmer og de festlige punktueringene i kalenderen, og i overføring av verdiene til elementet. til nye generasjoner. Likeledes spiller markeder en nøkkelrolle som rom for kultur og overføring av middelhavsdiet, i den daglige læringen av utveksling, gjensidig respekt og enighet. |  |
| Kunsten med tørr steinkonstruksjon: kunnskap og teknikker | 2018 | kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk | Kunsten med tørr steinkonstruksjon er ferdigheten forbundet med å bygge steinkonstruksjoner ved å stable steiner oppå hverandre uten å bruke noe annet materiale, bortsett fra noen ganger tørr jord. Tørre steinstrukturer finnes i de fleste landlige områder - for det meste i kupert terreng - både i og utenfor bebodde rom. Imidlertid er de ikke fraværende fra byområder. Stabiliteten til konstruksjonene sikres ved nøye valg og plassering av steiner. De tørre steinstrukturene har formet mange og varierte landskap, slik at det kan utvikles forskjellige typer habitater, jordbruk og husdyr. Disse strukturene vitner om metodene og fremgangsmåtene som brukes av befolkninger fra forhistorisk tid til moderne tid for å organisere deres bo- og arbeidsrom ved å optimalisere lokale natur- og menneskelige ressurser. De spiller en viktig rolle i å forhindre ras, flom og snøskred, bekjempe erosjon og ørkendannelse, forbedre det biologiske mangfoldet og skape passende mikroklimatiske forhold for landbruket. Bærere og utøvere er de landlige samfunnene der elementet er dypt forankret, samt fagfolk i byggesektoren. Tørre steinstrukturer er alltid laget i perfekt harmoni med miljøet, og teknikken er representativ for et harmonisk forhold mellom mennesker og natur. Praksisen overføres hovedsakelig gjennom en praktisk applikasjon tilpasset forholdene som er spesifikke for hvert sted. |  |
| Bysantinsk sang Merk Kypros deler denne praksisen med Hellas. | 2019 | * Scenekunst * sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer * muntlige tradisjoner og uttrykk | Levende kunst som har holdt ut i mer enn 2000 år, Byzantinsk sang er en betydelig kulturell tradisjon og et komplett musikalsk system som utgjør en del av de vanlige musikalske tradisjonene som utviklet seg i det bysantinske riket. Byzantinsk sang er musikalsk vektlagt liturgiske tekster i den gresk-ortodokse kirken, og er nært knyttet til åndelig liv og religiøs tilbedelse. Denne vokalkunsten fokuserer først og fremst på tolkningen av den kirkelige teksten. Byzantinsk sang skylder utvilsomt ordet (logoer). Faktisk tjener alle aspekter av denne tradisjonen til å spre det hellige budskapet. Overført muntlig fra generasjon til generasjon, har den bevart sine egenskaper gjennom århundrene: den er utelukkende vokalmusikk, fundamentalt monofonisk; sangene er kodet i henhold til et system i åtte moduser eller åtte toner; og forskjellige rytmestiler brukes for å understreke de ønskede stavelsene i visse ord i den liturgiske teksten. Psaltisk kunst har alltid vært knyttet til den mannlige stemmen, men kvinnelige sangere er mange i klostre og er til en viss grad aktive i menigheter. I tillegg til overføringen til kirken, trives den bysantinske sangen med dedikasjon fra eksperter og amatører - musikere, kormedlemmer, komponister, musikkforskere og akademikere - som bidrar til studiet, fremføringen og formidlingen. |  |
Register over beste beskyttelsespraksis
Kypros har ikke en praksis oppført i registeret over beste beskyttelsespraksis.
Liste over nødsikkerhetskopier
Kypros har ikke en praksis på Emergency Safeguarding List.
