Immateriell kulturarv i Romania - Wikivoyage, den gratis samarbeids- og reiseguiden - Patrimoine culturel immatériel en Roumanie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Denne artikkelen lister opp praksis oppført i UNESCOs immaterielle kulturarv i Romania.

Forstå

Landet har syv praksis på "representativ liste over immateriell kulturarv Fra UNESCO.

Ingen ekstra praksis er inkludert i "register over beste praksis for å sikre kultur "Eller på"liste over nødsikkerhetskopier ».

Lister

Representantliste

PraktiskÅrDomeneBeskrivelseTegning
1 Ritualet til Căluş 2008* Scenekunst
* sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer
Utført i regionenOlt i Sør-Romania er den rituelle dansen til Căluş også en del av kulturarven til Vlachs of Bulgaria og av Serbia. Selv om de eldste dokumentene angående musikken som fulgte med denne dansen, dateres tilbake til det syttende århundre, stammer ritualet sannsynligvis fra førkristne renser av renselse og fruktbarhet som brukte hestenes symbol, et æret dyr som legemliggjørelse av solen. Navnet på ritualet kommer fra Căluş, tremunnen på hestens hodelag. Ritualet til Căluş består av et sett med spill, parodier, sanger og danser. Den ble fremført av mannlige dansere, Căluşari, akkompagnert av to fiolinister og en trekkspiller. Unge menn ble innviet til ritualet av en vataf (mester) som selv arvet kunnskapen om descântece (magiske krefter) og dansetrinn fra sine forgjengere. Căluşari har sportslige fargerike hatter, broderte skjorter og bukser pyntet med bjeller, og utfører intrikate danser som kombinerer spark, hæl-slapping, hopping og svingende ben. I følge tradisjonen gikk grupper av Căluşari, antatt å være utstyrt med magiske helbredende krefter, fra hus til hus, sang, danset og lovet helse og velstand til landsbyboerne. Vitne til det kulturelle mangfoldet i Romania, er ritualet Căluş høyt verdsatt i folklorefestivaler, slik som National Caracal Competition i regionen Olt, og blir et ekte nasjonalt symbol. I dag fortsetter Căluşari å møte på pinsedag for å hengi seg til deres koreografiske og musikalske dyktighet.Căluşari Cristian, Sibiu.jpg
Doina 2009* Scenekunst
* muntlige tradisjoner og uttrykk
Doina er kjent under flere navn i hele Romania, og er en lyrisk, høytidelig, improvisert og spontan melodi. “Meridian of Romanian folklore”, var det til rundt 1900 den eneste musikalske sjangeren som var til stede i mange regioner i landet. Teknisk sett kan Doïna synges i alle omgivelser (utendørs, hjemme, på jobben eller om kvelden), alltid solo, med eller uten instrumental akkompagnement (tradisjonell stående fløyte, sekkepipe og til og med instrumenter improvisert). Det er flere regionale variasjoner. Doïna kan uttrykke et bredt spekter av temaer: glede, tristhet, ensomhet, sosiale konflikter, angrep fra brigander, kjærlighet ... Uttrykk for de personlige egenskapene til skaper-utøver, hans humør og hans virtuositet, Doïna har også en stor sosial rolle gjennom sin katartiske funksjon og styrke bånd av solidaritet. Det fødte også autonome kunstneriske sjangere (danser). I dag er Doina truet lokalt, fordi overføringskjeden fra foreldre til barn ikke lenger er kontinuerlig. Hvis omtrent femten mennesker allerede har blitt identifisert som representanter for de forskjellige typene Doïna, er det nødvendig å gjenskape en kontekst som bidrar til gjennomføring og overføring til yngre generasjoner, slik at dette viktige elementet i den immaterielle kulturarven til rumenerne fortsetter å eksistere. blomstre.Standard.svg
2 Kunnskapen om tradisjonell Horezu-keramikk 2013kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverkKeramikk Horezu er et unikt tradisjonelt håndverk. Håndlaget nord i Vâlcea-avdelingen, Romania, eksemplifiserer det generasjoner av kunnskap og håndverk. Menn og kvinner deler generelt produksjonsprosessene. Mennene velger og trekker ut leiren som deretter rengjøres, kuttes, vannes, eltes, tråkkes og eltes, og gjør den til en pasta som keramikerne av Horezu produserer rød keramikk fra. Så gir keramikerne formen på objektet med en spesiell fingeringsteknikk som krever konsentrasjon, styrke og smidighet. Alle har sin egen måte å modellere, men alle respekterer rekkefølgen på operasjonene. Kvinnene dekorerer gjenstandene ved hjelp av spesifikke verktøy og teknikker for å spore de tradisjonelle mønstrene. Deres dyktighet i å kombinere dekorasjon og farger definerer keramikkens personlighet og unikhet. Fargene har levende nyanser av mørk brun, rød, grønn, blå og "Horezu elfenben". Objektet plasseres deretter i ovnen. Keramikerne bruker tradisjonelle verktøy: en kneader for å rense jorden, et pottemakerhjul og kam for modellering, et uthulet oksehorn og en pinne forlenget med en tråd for dekorasjon og en vedfyrt ovn for matlagingen. Yrket overføres gjennom familien, i verkstedene, fra mesteren til lærlingen, så vel som på messer og utstillinger. Elementet gir samfunnet en følelse av identitet samtidig som den opprettholder en sosial funksjon i det daglige.Horezu02.JPG
Gruppen menn colindat, et juleritual
Merk

Romania deler denne praksisen med Moldova.

2013sosial praksis, ritualer og festlige begivenheterHvert år før jul samles grupper av unge menn i landsbyene Romania og av Moldova å forberede seg på colindat-ritualet. På julaften går de fra hus til hus og fremfører festlige sanger. Etter sang får gruppemedlemmene tilbud om rituelle gaver og penger av vertene sine. Sangene har en episk tone, tilpasset detaljene til hvert av de besøkte husene. Utøvere av ritualet synger også spesielle, lykkebringende sanger for ugifte unge kvinner og danser med dem, noe som antas å hjelpe dem å gifte seg året etter. Colindat utføres noen ganger i kostyme, ledsaget av musikkinstrumenter og pyntet med koreografi. Grupper av unge menn (tradisjonelt single) er elementets bærere og utøvere av elementet; erfarne menn, vanligvis tidligere gruppeledere, er ansvarlige for å trene gruppen. Ritualsangene læres i daglige øvelser fra dagen gruppen ble dannet til julaften. På noen områder har barn lov til å delta på øvelser og dermed lære repertoaret. I tillegg til å formidle ønsker for den nye sesongen, spiller denne kulturarven en viktig rolle for å bevare sosial identitet og styrke samhold.Colindători.jpg
Guttedans i Romania 2015* Scenekunst
* sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer
Guttedanser er en type dans populær i Romania utført i samfunnets liv under festlige arrangementer som bryllup og høytider, så vel som under sceneforestillinger. Hvert samfunn har sin egen versjon, som hver uttrykker virtuositet og harmoniske kombinasjoner av bevegelser og rytmer. En spesifikk rolle tildeles danselederen og koordinatoren som trener og integrerer medlemmene i gruppen mens den andre dirigenten er valgt for sine kvaliteter som utøver og leder dansen. Danserne er grupper av gutter og menn mellom 5 og 70 år, som kan omfatte rumenske, ungarske eller romadansere. Dette aspektet bidrar til interkulturell dialog og gir muligheten til å lære mer om kulturelt mangfold, for eksempel ved å se lokale dansere opptre på regionale arrangementer eller beundre koreografiske stiler i forskjellige etniske grupper. Alle medlemmer av samfunnene er bærere og utøvere av elementet, og det å delta i dansen, som danser eller som publikum, styrker sosial samhørighet og solidaritet. Guttedans gir unge menn muligheten til å hevde sin sosiale status i tradisjonelle samfunn, spesielt blant unge jenter og deres familier i oppkjøringen.Standard.svg
Tradisjonelt håndverk av veggteppe i Romania og Republikken Moldova
Merk

Romania deler denne praksisen med Moldova.

2016kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverkTidligere ble veggtepper laget av vevere fra visse samfunn i Romania og Republikken Moldova ikke bare brukt som dekorative og isolerende gjenstander, men var også en del av medgiften for unge jenter. Forskjellige teknikker ble brukt til å produsere stykker med imponerende mønstre. Noen mønstre angav også veverens opprinnelse. Tepper spilte også andre roller i samfunnets praksis, for eksempel ved begravelser, der de symboliserte sjelens overgang til etterlivet. De ble også presentert på internasjonale utstillinger som symboler på identiteten til lokalsamfunn. I dag blir disse veggteppene hovedsakelig verdsatt som kunstverk i offentlige og private rom, og de vises i byer under festivaler og seremonier. Teknikker har utviklet seg fra bruk av vertikale eller horisontale vevstoler i noen områder til tette sømmer (tråd for tråd) og andre former for veving; vevere kan nå jobbe hjemmefra. I landsbyene lærer jenter denne kunsten fra mor eller bestemor, mens det i byen blir gitt klasser i sentre, foreninger, høyskoler og til og med museer. Betraktet som et uttrykk for kreativitet og en markør for identitet, blir håndverket av veggtepper også sett på som et verktøy for å skape koblinger mellom forskjellige aldersgrupper og sosiale kategorier.Tradisjonelle rumenske tepper på Etnografisk museum i Sighetu Marmatei.jpg
Kulturell praksis knyttet til 1. mars
Merk

Romania deler denne praksisen med Nord-Makedonia, den Bulgaria og Moldova.

2017* sosial praksis, ritualer og festlige arrangementer
* kunnskap og praksis om naturen og universet
* kunnskap knyttet til tradisjonelt håndverk
* muntlige tradisjoner og uttrykk
Kulturell praksis knyttet til består av tradisjoner som overføres fra eldgamle tider for å feire begynnelsen av våren. Hovedpraksisen er å lage, gi og bære en rød og hvit ledning som deretter løses opp når det første blomstrende treet, den første svelgen eller den første storken dukker opp. Noen andre lokale praksiser, som renseaksjoner i Republikken Moldova, er også en del av det større rammeverket for vårfest. Ledningen anses å tilby symbolsk beskyttelse mot farer som skiftende vær. Denne praksisen garanterer enkeltpersoner, grupper og lokalsamfunn en trygg overgang fra vinter til vår. Alle medlemmer av de berørte samfunnene deltar, uavhengig av alder, og øvelsen fremmer sosial samhørighet, utveksling mellom generasjoner og interaksjoner med naturen, samtidig som den oppmuntrer til mangfold og kreativitet. Uformell utdanning er den hyppigste overføringsmåten: på landsbygda lærer unge jenter å lage snorer av eldre kvinner, mens lærlinglærlinger i urbane områder lærer av lærere og håndverkere også enn gjennom uformell utdanning. Martenitsa / Martinka / Mărţişor-workshopene organisert av etnografiske museer gir en annen mulighet for overføring. De aktuelle samfunnene deltar aktivt i aktivitetene med inventar, forskning, dokumentasjon og markedsføring av elementet, og mange kulturprosjekter med fokus på beskyttelsen er i gang.Standard.svg

Register over beste beskyttelsespraksis

Romania har ikke en praksis registrert i Register of Best Safeguarding Practices.

Liste over nødsikkerhetskopier

Romania har ingen praksis på Emergency Safeguarding List.

Logo som representerer en gullstjerne og to grå stjerner
Disse reisetipsene er brukbare. De presenterer hovedaspektene av faget. Mens en eventyrlysten person kan bruke denne artikkelen, må den fortsatt fullføres. Fortsett og forbedre det!
Komplett liste over andre artikler i temaet: UNESCOs immaterielle kulturarv